„Zlo“ je krásná, ale nebojácná drobnost od autora „Saw“

Horor „Zlo“ vstoupí do kin 9. září (i když v některých městech již začaly rané projekce). Scénář režíroval a napsal spoluautor James Wan, který je nejlépe známý jako zakladatel série Saw a tvůrce populárních franšíz Astral a The Conjuring.

James Wang může být právem považován za krále komerčního hororu. V polovině roku 2000 oživil hororový žánr, který byl tehdy na ústupu. Zejména režisér začal věnovat velkou pozornost atmosféře a zápletce.

Poté, co se Wang proslavil, dlouho netočil hororové příběhy (pouze v roce 2018 režíroval komiksový film Aquaman), ale zaměřil se na produkci. Proto bylo dvojnásob zajímavé zjistit, jak dopadne režisérův pokus o vstup do známé řeky. Koneckonců, jeho předchozí díla přinesla do žánru novinku a dala vzniknout vysoce postaveným franšízám.

Jen tentokrát se nevyplatí čekat na nějaké nevídané techniky. Zdá se, že Wangův rukopis je okamžitě rozpoznatelný a tato myšlenka není špatná. „Zlo“ ale vůbec neděsí.

Ze strašného - jen strašně předvídatelný děj

Akce začíná v roce 1993 na uzavřené psychiatrické klinice, kde skupina lékařů čelí agresi neznámého tvora. Už dnes hezká mladá žena Madison čeká dítě. V minulosti zažila několik potratů, a proto se velmi bojí o své současné těhotenství.

Hrdince ale ani tentokrát není souzeno stát se matkou: její manžel ji brutálně bije. Ihned poté vnikne do domu entita, z jejíž přítomnosti se elektrické spotřebiče chovají podivně. Strašák tyrana zabije a žena jaksi zázračně přežije, ale přijde o dítě.

Pak následuje celá řada útoků po celém městě. Může za to stejné monstrum. Současně hrdinka cítí úzké spojení s tvorem: navštěvují ji halucinace, ve kterých vidí detaily vražd. V tom, co se děje, Madison pomáhá živá sestra a dva starostliví detektivové.

Je pravděpodobné, že ostřílení fanoušci hororu na obrazovce už začali chápat, jakým směrem se děj bude odvíjet. Opravdu udivuje svou předvídatelností a postavami - nelogičností jejich jednání (k tomu se ještě vrátíme).

Původ monstra jistě některým z filmu připomene Francois Ozone „Milenec dvou tváří“. Tam byla velmi podobná intrika odhalena ladněji a dávala mnohonásobně větší smysl. V „Zlu“ je divák držen jako blázen, kterému je třeba vše vysvětlit.

Přitom nevíme víc než postavy. Ale stále nemohou přijít na to, co se děje, i když děj kroutit obšité bílou nití a v anglické verzi je vodítko přečteno i z názvu samotného obrázku.

Skvělá řešení fotoaparátu a fascinující paleta barev

James Wang je mnohými milován pro svůj vizuální styl, který odlišuje režiséra od ostatních. A kameramanská práce v „Zlu“ je na vrcholu: kamera se volně pohybuje kolem postav, sleduje je na patách, létá jim nad hlavami. Wang uspěl stejně dobře se statickými plány s promyšlenou symetrií: dokonce je pověsit na zeď.

Režisér vyprávěl o původu celé této krásyJames Wan / Facebook fanoušci na sociálních sítích. Inspirovaly ho jeho oblíbené filmové klasiky: díla Briana de Palmy a Davida Cronenberga. „Zlo“ si navíc hodně vzalo z Giallových filmů. Je to tak vintage italské thrillery s velkolepými krvavými scénami, ze kterých si Wang vypůjčil svou lásku k zlověstné červené záři.

Květiny, a zejména jejich kombinace, ve „Zlu“ je třeba obdivovat. Zvláště ve scénách, kde se kombinuje studená modrá, teplá žlutá a oblíbená šarlatová James Wan. A obecně platí, že páska, nutno přiznat, byla natočena s chutí.

Bezmocné dialogy a neproniknutelní hloupí hrdinové

Veškerá víra ve film se však rozbije, když postavy otevřou ústa nebo něco udělají. Hlavní hrdinka, kterou hraje Annabelle Wallis, ze všeho nejvíc udivuje svými činy. Neochota dívky opustit dům, kde byl za podivných okolností nedávno zabit její manžel a téměř ji sama zabila, dívka motivuje jednoduše: žije zde.

Zkušený detektiv při setkání s vrahem nijak nespěchá na přivolání pomoci, ale raději si s monstrem poradí sám a nezastaví ho způsobená zranění. Sestra Madison studuje důležité dokumenty přímo tam, kde je našla. Mimochodem, potřebné dokumenty, osvětlující minulost příbuzného, ​​se dokázaly neztratit v archivech, ale ležet na viditelném místě.

Některé věci jsou zobrazeny zjevně jednoduše proto, že v rámu vypadají krásně. Například v jedné scéně se sestra hlavního hrdiny objeví v princeznovských šatech. Tento obrázek je vysvětlen skutečností, že dívka pracuje jako animátor. Tato informace ale ničemu nepřidá na charakteru postavy a nijak neovlivňuje děj. Režisér jen chtěl.

Příběh domácího násilí také vypadá jako nášivka, která byla narychlo zaseknuta kvůli relevantnosti tématu. A možná proto, aby diváci nelitovali smrti hrdiny (zejména proto, že si o něm ani moc nepamatují). A také zůstává zcela nepochopitelné, proč je příšera schopná ovládat elektřinu a proč ji potřebuje.

Spousta klišé a žádné napětí

Bylo to pravděpodobně celé pojato jako riskantní postmoderní hra, ale to, co jiný režisér mohl vypadat neobvykle, se pro Wanga změnilo v klišé. Na publikum čeká vinaigretta frází: darebný smích, strašidelné hovory, děsivé (vlastně ne) děti, gotické sídlo, sympatický policajt a jeho skeptický kolega. Nechyběly vám všude opuštěné psychiatrické léčebny s invalidním vozíkem? Tady to bude jen tak.

Ale největším problémem filmu je, že není děsivý. Žádná scéna, dokonce ani scény s křiklavci, nevytváří dostatečné napětí. Antagonista není vůbec děsivý. Pohled na padoucha navíc způsobí trapný smích, zvláště blíže k finále, kdy se příšera ukáže v celé své kráse. Máloco však mluví o kvalitě hororu výmluvněji než chichotání v publiku. Zvláště pokud film nebyl inzerován jako hororová komedie nebo záměrně absurdní odpadky.

Pokud vystřihnete Jamese Wanga z pásky na 15–20 minut, neztratila by nic kromě nesmyslných dialogů. Film není příliš strašidelný, ani dostatečně zábavný a s největší pravděpodobností jej téměř okamžitě zapomenete. Na pozadí moderny chytrý horory „Zlo“ vypadají velmi slabě. Pokud jde o reference Gialla, Luca Guadagnino v remaku Suspiria a Peter Strickland v Malých červených šatech udělali mnohem lépe, když odfoukli prach od práce Daria Argenta a Maria Bavy.