10 vynikajících sovětských filmů
Vzdělávací Program Biograf / / December 19, 2019
Díky sovětské filmové škole tam byla spousta filmů, které se staly klasikou. To je skutečný umělecké dílo, které je stále miluje a revizi. Layfhaker shromáždili vysoké otsenonnye kritiky i diváků obrazy, nejvíce živě charakterizující jeho éry.
1. Battleship „Potěmkin“
- SSSR, 1925.
- Dramatický film epos.
- Doba trvání: 75 minut.
- IMDb: 8,0.
Na pozemku je pravda, historická událost - povstání na bitevní lodi „Prince Potěmkin“ v roce 1905. Film začíná s tím, že námořníci jeden z bitevní lodě Černomořské flotily se rozhořčené rozzuří úředníci odmítají boršč, vařené ze zkaženého masa. Plavidlo začne vzpouru, během níž řídí příkaz capture námořníci. Odessa obyvatelé podporovat povstání, a to vede k masakru ve městě: královské policie střílet neozbrojené mírumilovní lidé.
Sergei Eisenstein práce byla opakovaně vyhlášen nejlepším filmem všech dob. A dokonce i nyní snadné pochopit, proč: režisér používá neviditelné na speciální efekty času. V jednom z epizod ožije i kamennými lvy, že hrůza všech událostí sestoupit z jejich podstavců.
Další inovativní technika - emocionální použití barvy. Když příkaz zachycuje pásovec loď ležela nad šarlatové vlajky. Toto je jediný barevný film frame Eisenstein malované ručně.
Bytost výstřel scéna na schodech Potemkin a zejména rám s valivým kočárkem inspiroval mnoho tvůrců a citované mnohokrát ve filmech z „Untouchables“ Brian De Palma „The Simpsons“.
2. Muž s kamerou film
- SSSR, 1929.
- Dokument.
- Doba trvání: 66 minut.
- IMDb: 8,4.
Abstract Film zachycuje jeden den v životě města 1920. Divák ukazuje chaotické městské symfonie krátkých dokumentárních fragmentů.
Garde Dziga Vertov - jeden z průkopníků dokumentů - byla na rozdíl od hraných filmů, a věřil, že kino by měly předávat pravdu života. Zásady zakotvené v režisérově monumentální dílo „Muž s kinoaparátem“. Jedná se o skutečný encyklopedie filmových triků: double expozice (překrytí snímků na sebe), holandský úhel ( „ucpání horizont“), střelba statický obraz v odrazu a jiní.
V zájmu dobrých záběrů Dziga Vertov a jeho bratr Michail Kaufman vypadal, že je připraven na cokoliv. Například, oni nebojácně se vrátil na trať na fotografii procházející vlak zespodu, nebo výstup na velmi vysokých budovách bez pojištění.
Jeho současníci nelíbilo manifest obrazovky Vertov zasloužili. Ale na dohled a zvuk časopis v roce 2014 s názvem KrálovstvíKritiků 50 Greatest Documentaries všech dob „Muž s videokamerou“ nejlepší český film všech dob.
3. Jeřábi táhnou
- SSSR, 1957.
- Válečné drama.
- Doba trvání: 97 minut.
- IMDb: 8,3.
V centru příběhu naléhavý příběh dvou milenců - Veronica a Boris, který oddělí navždy válku. Když Boris jde na přední straně, osamocené Veronica vede k manželství, Mark - bratranec hrdiny.
Nyní kapela režisér Mikhail Kalatozov a Sergey Urusevsky rozpoznán jako mistrovské dílo provozovatele. Spolu s obrazy Eisenstein a Tarkovského „Jeřábi táhnou“ je považován za jeden ze symbolů ruské kinematografie.
Ale osud filmu mohlo dopadnout úplně jinak, kdyby nebylo Claude Lelouch. Více studentů příští nejdůležitější ředitel francouzské „nové vlny“ jen náhodou na place pásku jako kameraman asistenta. V důsledku Lelouch Relations obraz půjde Filmový festival v Cannes a získal hlavní cenu - dále jen „Palme d'Or“.
Zobrazit v iTunes →
Zobrazit na Google Play →
4. Osud člověka
- SSSR, 1959.
- Válečné drama.
- Délka: 103 minut.
- IMDb: 8,0.
Na začátku Velké vlastenecké války, rodák z Voroněže Andrey Sokolov jde do boje na frontě. Je tu člověk dostane otřes mozku a je zajat nacisty. Andrew je poslán do koncentračního tábora, kde se hrdina neustále snaží uniknout. Nakonec se mu podaří, ale když se vrátil domů, se dozví hroznou zprávu.
„Osud člověka“ na stejnojmenné povídky Mikhail Sholokhov - jedním z nejdůležitějších národních vojenský filmy. A trvalo ředitel debutant - Sergej Bondarčuk, který měl dlouhou dobu přesvědčit management „Mosfilmu“ z Sholokhov a skutečnost, že může být důvěryhodný s prací.
Výsledkem je, že film byl přijat s nadšením a v Sovětském svazu a Západem. Vynikající italský režisér Roberto Rossellini dokonce nazval „osud člověka,“ nejmocnější ze skutečnosti, že byl natočen o válce.
Inovace obraz byl, že zajatecký tábor byl poprvé představen jako pozitivní charakter. Jak víme, že vojáci byli zajati, za žádných okolností se automaticky prohlášen za zrádce. A film soukromě rehabilitován obrovskou kategorii lidí, která nespravedlivě obdržel.
5. I Am Twenty
- SSSR, 1964.
- Drama.
- Délka: 175 minut.
- IMDb: 7,9.
Film vypráví o životě Sergeje Zhuravlev a jeho přátelé Nicholas Fokine and Glory Kostikova. Jsou mladí, plná optimismu a chtějí žít, není se za co stydět.
Lyrické dílo Marlena Hutsieva „I Am Twenty“ - jedna z nejvýznamnějších sovětských filmů 60. let předběhl svou dobu. Obraz vyšel na počátku tání a předpokládaný témat, která v příštím desetiletí bude vzrušují sovětské filmaře: duchovního života člověka a jeho vnitřního světa.
Slavná scéna zlaté mládeže stranám získat co nejvíce věrohodné na polytechnickém muzeu. Koneckonců, ředitel si ji vzal nejsou profesionální herci, ale skutečné intelektuální elita té doby: básníka Andrei Voznesensky, Jevgenij Yevtushenko, Robert Rozhdestvensky a Bella Akhmadulina, ředitelé Andrei Konchalovsky a Andreje Tarkovského, zpěvák Bulat Okudzhava.
Ale jak tak často se stalo v Sovětském svazu, film proběhl vývoj peklo a výrazně utrpěla kvůli cenzuře. Složitost byl také v tom, že perfekcionista Hutsiev odmítl snížit obraz pod tlakem kritiky. Místo toho dobýt celou scénu znovu. Páska stále byl propuštěn, ale ve zkreslené podobě, a pod názvem „Jsem o dvacet let.“ Verze autorova publika viděla jen v roce 1988.
6. Ještě jednou o lásce
- USSR, 1968.
- Romantické drama.
- Doba trvání: 92 minut.
- IMDb: 7,3.
Film vypráví o krátkém nový dva velmi osamělí lidé - fyzika elektronové Evdokimov a letušek Natašině. Ona otevřeně a upřímně zamiloval s hrdinou, ale neměl ihned naplněni pocitem návratu.
Film „Ještě jednou o lásce“ byl publikován v obleva letech šokoval publikum s jejich odvahy a upřímnosti. Mnozí si mysleli, že film byl novinkou: například dříve v sovětské kinematografie byla hrdinky, kteří se budou moci sejít mladého muže v restauraci a pak strávit noc s ním.
Znělo ve filmu Song of paprsky - metafora prchavé štěstí - šel k lidem. To je často zpívané kolem táborových ohňů, v dětských a mládežnických táborů.
7. Budeme žít až v pondělí
- USSR, 1968.
- Drama.
- Délka: 106 minut.
- IMDb: 8,0.
Ilya Melnikov Semenovich učí historii v normální střední škole. Být inteligentní a laskavý člověk, on silně prožívá, jak zdokonalit sovětský systém vzdělávání. Kromě toho, hrdina je unavený z práce v prostředí bezohlednost a pokrytectví převládající mezi pedagogické pracovníky. Komplikuje situaci, a v lásce s mladým učitelem Melnikova Natalia S ..
„Budeme žít až v pondělí“ v režii Stanislava Rostotsky je považován za jeden z nejlepších filmů taje a sovětské kinematografie jako celku. Obraz prochází vnitřním konfliktem učitele, hrál Vjačeslav Tichonov, obdivovaných pedagogů, kritiky a obyčejné diváky. Po prvním sál dal bouřlivé ovace a režiséra a herce.
Tikhonov lidí je oblíbený, za který v té době byla role knížete Andreje v epické Bondarchuk je „Válka a mír“, zprvu nechtěl objevit v Film o školní. Ale pak herec je stále ztracen výslovnou žádost ředitele, jeho velký přítel. Tento výběr byl spokojen s scénárista Georgi Polonsky: to je viděno jako Melnikov starší a ne tak atraktivní umělce. A pak jsme přišli na pomoc vizážistů, což pomohlo opotřebují mladého umělce.
8. zrcadlo
- USSR, 1974.
- Autobiografické drama.
- Délka: 102 minut.
- IMDb: 8,1.
Důsledkem této situace je velmi intimní a autobiografický Film se odehrává v různých vrstvách času: před, během a po válce. Vzpomínky a sny lyrického střídají s recitací Arseny Tarkovského, otec režisérovy.
Andrej Tarkovskij opakovaně řekl, že všechny jeho práce nějak postavené na osobních zkušenostech. Základem „Mirrors“ master položil vlastní drama dětství - odstoupení svého otce od rodiny. Film obsahuje stále mnoho originálních detailů z biografie velkého režiséra. Například, epizoda z ohně, kdy režisér byl jen pět let, viděl dům souseda začal hořet.
Opravdoví znalci kina budou pamatovat malebné pohanka pole, která se stala charakteristickým znakem obrazu. Tarkovskij bylo rozhodující, že golf je rostoucí pohanka, jako když byl ještě dítě. Ale po mnoho let pouze naočkovány jetel a oves. Directed pronajmout toto pole, a posádka je na vlastní nebezpečí a zasel pohanka.
Zobrazit v iTunes →
Zobrazit na Google Play →
9. Přijďte se přesvědčit
- SSSR, 1985.
- Válečné drama.
- Délka: 145 minut.
- IMDb: 8,3.
Ve středu - dva dny v životě obyčejného teenagera běloruského Flory, která i přes protesty své matky, takže se k partyzánům. Příkaz je vyslán na nebezpečnou misi, opouštět tábor a Floru žena Glasha. Po nějakém čase, místo shell. Poté, co přežil bombardování, jako zázrakem přežili, teenageři se vrátil do své rodné vesnice Flory, ale zjistili, že všechny domy v něm byly prázdné.
Nedávná práce Elem Klimov kritiky téměř jednomyslně vyzval jeden z nejničivějších, dojímavé a poctivých filmy o válce. „Pojď a viz“ významně ovlivnil žánr vojenském dramatu. To lze nalézt i v takových slavných filmech jako "Schindlerův seznam„A“ Zachraňte vojína Ryana. "
Režisér chtěl, aby se dosáhlo maximální upřímnost, aby trvala na tom, že hlavní postava hraná neherci, ale prostě kluk. Protože toto, film byl natočen v chronologickém pořadí, a to navzdory skutečnosti, že takový přístup umožňuje výrobní proces film je velmi zdlouhavá a nákladná. Ale díky tomuto příjmu debutant Alex Kravchenko a další nezkušení umělci bylo jednodušší hrát.
Zobrazit v iTunes →
10. kurýr
- SSSR, 1986.
- Komediální drama.
- Doba trvání: 88 minut.
- IMDb: 8,0.
Young Ivan přijde do práce kurýra do protokolu. Před tím, hrdina se nepodařilo zkoušky na vysokou školu, kde obecně, a nežádá. Jednoho dne, zpracovává jinou úlohu, Ivan Kuznetsov setkal s profesorem a jeho dcerou Katey. Mezi mladými lidmi svázanými sympatie, ale Kuznetsova - zástupce odcházející generace - neopatrný a drzá Vanya strašně nepříjemný.
Ústřední myšlenkou filmu - konflikt starší a mladší generace: první žil svůj život marně, a druhý, pokud jde o restrukturalizaci jsou lidé bez budoucnosti.
Příležitost natočit svůj vlastní příběh se objevil v Karen Shakhnazarov okamžitě. V dobách přísné cenzuře režiséra zakázal dokonce přemýšlet o tom, kterým smíšený obraz. Z tohoto důvodu práce na filmu začalo teprve s příchodem k moci Gorbačov.
Samec vedoucí hledali po velmi dlouhou dobu. Ze stovky žadatelů Shakhnazarov nakonec rozhodla neprofesionální herce Fjodor Dunaevsky. A mladý muž měl hodně co do činění s jeho obrazovky: Dunaevskii často hádal se s režisérem a dohadoval se všemi na place.
Zobrazit v iTunes →
Zobrazit na Google Play →
Samozřejmě, že je nemožné, aby se vešly do jednoho seznamu všech talentovaných obrazů vytvořených v SSSR. Můžete jej přidat do komentářů a čtenáři radí, aby své oblíbené filmy.
viz také🎦🎬🛋
- 12 režisérek naší doby, jejichž filmy stojí za vidění
- 20 smyslné filmy pro ty, kdo věří v lásku
- 6 důvodů pro zobrazení všech díla Jean-Marc Vallée - autor „Klub poslední naděje“ a „ostré předměty“
- 20 krátkých filmů pro ty, kteří mají rádi dobrý film
- 15 sovětské komedie, je stále aktuální