Proč byste se měli naučit, jak kreslit a jak na to

Dospělí mají vždy všechno vysvětlit. Antoine de Saint-Exupery "Malý princ"

Vzpomenout, proč hrdina vedoucí příběh v "Malý princ„Opuštěné“ zářivou kariéru umělce „? doprava — dospělí nerozumějí a ani ocenit jeho boa zevnitř i zvenčí.

Pokud nakreslíte hroznýše, polykání slona, ​​ale ukázalo se, klobouk, pak je tento článek právě pro vás. Pozvali jsme několik odborníků — profesionální návrháři, — odpovědět na otázky jako:

• proč někteří lidé jsou schopni čerpat od narození, zatímco jiní ne?
• proč je potřeba k tomu?
• zda je možné se naučit?
• Pokud ano, jak?

Máte zájem? Vítejte na kočku!

malba — talent nebo dovednost?

Znalecký posudek:

Proto některé z nich jsou schopny čerpat, zatímco jiní ne? Je to jako se ptát, proč někteří lidé jsou blond a další malé tmavé. :) Protože některé věci jsou nám dána od přírody, a které ne. Můžete se dozvědět, můžete pilovat dovednost kultivovat a vzít vytrvalost, ale tohle je něco jiného. Zpočátku, schopnost čerpat — Spíše je to dar ...

Elizabeth Ishchenko, umělecký ředitel "buffer Bay"

V prosinci 1911, německá impresionista Lovis Corinth mrtvici. Umělec ochrnutý na pravou stranu těla. Na chvíli se dokonce zastavil čerpat — odnaučena.

Moderní vědci vysvětlují tento „proměna“, která schopnost čerpat přímo závislá na fungování mozku.

Takže v roce 2010, Rebecca Chamberlain (Rebecca Chamberlain) a jeho kolegové z University College London Rozhodli jsme se najítProč někteří lidé čerpat již od narození, zatímco jiní ne.

Ukázalo se, že lidé, kteří nemohou čerpat, oni nevidí jako umělci. Při pohledu na objekt, že se mýlí, aby posoudila jeho velikost, tvar a barvu. To je důvod, proč nebyly získány přesně převedeny do viditelného objektu papíru.

Dále, predispozice k umění, závisí na paměti. Lidé, kteří nejsou schopni malovat, nemusí pamatovat, například úhel mezi řádky, a resp, aby to na obrázku.

Znalecký posudek:

Zdá se mi, od dětství remízy všechno. Ale někteří méně nadaný. Někteří lidé prostě zamilujete malování, ostatní — no. Ti, kteří se do sebe zamilují, a později se stal umělci. Pokud ovšem ukazují, tvrdou práci a vytrvalost a pokud si nedávají své radosti i starosti utopit lásky pro kreativitu.

Vrezh Kirakosyan, portrét malíře, směřuje hrdina „Žádné výmluvy“

Kolem stejného názoru jako vědců z Londýna, drží Ostrofsky Justin (Justin Ostrofsky) a jeho kolegové na Brooklyn College of City University of New York. oni věří,Že umělci mají rozvinutější vizuální vjem, a aby lépe definovat, co je potřeba k tomu prvku, a který může být vynechán.

Znalecký posudek:

Ve skutečnosti to není tak jednoduchá otázka. Vzhledem k tomu, že je skryta jedna: co to znamená, aby bylo možné čerpat? Je to tady, že „jádro věci.“ To je hlavní příčinou sporů a rozdílů. Pro perfekcionisté moci čerpat je schopnost psát velmi realistický obraz k nerozeznání od fotografií. Takže lidé se učí velmi těžké, protože taková dovednost vyžaduje obrovské investice času a úsilí. Výcvik a leštící schopnosti může trvat déle než jeden rok, ale tato osoba bude stále nespokojen sám se sebou, a ne předpokládat, že ví, jak kreslit. Navíc, mnoho lidí zapomíná v průběhu doby, co znamená slovo „učit se“, pokud jde o trénink těla. Dospělí se domnívají, že učení — číst tuto knihu, vzpomenout na informace. Realistický výkres — je to praktické dovednosti, zahrnující především vývoj odhadu oka. Nestává se to všechno najednou. Zpočátku se ukázalo, že opravdu se zdají být slabé, špatně. A pro mnohé je to velmi obtížné vyrovnat se zklamáním v počáteční fázi. Metali, říkat si něco jako: „Ale stejně to nebude fungovat“ nebo „Myslím, že nemám schopnosti.“ A to je marné. Praxe ukazuje, že počet čerpání nevyhnutelně promění v kvalitě. Kromě toho existují i ​​další lidé s méně věcné a imaginativní myšlení. Jsou méně náročné na realismu obrazu je mnohem důležitější je převod státních, pocity, emoce. Tito lidé se učí snadněji, vidí svůj postup z prvního díla (samozřejmě záleží na učiteli a jeho schopnost upoutat pozornost studentů na silné stránky jejich práce). Na konci čerpají. Mohou být také kritický jejich dovedností a předpokládají, že nemohou čerpat, nebo jsou schopni není dobře. To však nebrání tomu, aby jim být kreativní, ale to je v procesu tvorby a učení probíhá. Jak jsem již řekl, množství promění kvalitu.

Alexander Merezhnikova, výtvarník, pedagog, autor projektu „Spojilo“

Překvapivě, dlouho předtím, než popsaná studie, umělec (s psychologem) Kimon Nicolaides (Kimon Nicolaides) tvrdil, že hlavní problém lidí, kteří si myslí, že nemůže čerpat, že vidí věci špatně. Podle umělce, ne schopnost čerpat talent a dovednosti. Spíše 5 dovednosti:

• vidění oblast;
• vize prostoru;
• vize vztahů;
• vize světla a stínu;
• vize celé.

Cvičení pro rozvoj těchto dovedností v knize „Přirozený způsob, jak čerpat“ (The Natural Way Draw).

Je tam jen jeden správný způsob, jak se naučit kreslit — přirozenou cestou. To nemá nic společného s estetikou nebo technikou. To je přímo spojena s věrností a přesnosti měření, a tím mám na mysli fyzický kontakt s řadou objektů pěti smyslů. Kimón Nicolaides

podporovatelé Způsob polokoule výkres Také věří, že „tajné“ leží v hlavě. Ale příčinou neschopnosti některých lidí k tomu název, který v procesu umělecké tvorby, oni (neprávem) zahrnují levé, racionální stranu mozku.

polokoule způsobu tažení rozvinuté učitel umění, Ph.D. Betty Edwards (Betty Edwards) v pozdní 1970. Její kniha „The Artist ve vás“ (1979) se stal bestsellerem, byla přeložena do desítek jazyků a prostřednictvím několika vydáních.

Základem konceptu Edwards tvořena vědeckého výzkumu neuropsychologist, profesor psychobiologie, vítěz Nobelovy ceny Roger Sperry (Roger Sperry).

Dr. Sperry studovala „funkční specializaci mozkových hemisfér.“ Podle jeho teorie, levá hemisféra mozku využívá analytické a verbální způsoby myšlení, to je zodpovědné za řeč, matematiku, algoritmy. Pravá hemisféra, naopak, „kreativní“, myslí v obrazech a je zodpovědná za vnímání barev, porovnání velikosti a předběžných položek. Tyto funkce Dr. Edwards s názvem "L-Mode" a "P-MODE".

Většina lidí ve zpracování informací dominuje levé hemisféře. 90% lidí si myslí, že nemůže čerpat, zatímco umění pokračuje „Použít“ levá hemisféra, spíše než aby zahrnoval „P-MODE“ a přijmout holistický vizuální obrazy.

Znalecký posudek:

Absolutně Neris lidí. existují okolnosti, — Rodiče, učitelé, společnosti, které vytvářejí situace „selhání“. Ten člověk prostě začne špatně o sobě myslí taky. Nepochybně existují talentovaných lidí, a všichni ostatní má možnost čerpat, ale touží zahnán. Ke mně přišel třída lidí, kteří po mnoho let jen snil o malování, ale strach byl příliš velký. Rozruch začíná ve třídě. Kolik nespouštějte ze snu, pořád předjíždět.

Sophia Charina, učitel malby, art club "Pilgrim"

Abychom pochopili, jak to funguje, představte si, chcete-li nakreslit židli. Řeknete: "Draw-ka I křeslo." Levá hemisféra okamžitě přeloží slovo „židle“ ve znaku (tyčinky, čtverce). Jako výsledek, místo kreslení židle, kreslení geometrických tvarů, ze kterých podle názoru své levé hemisféry je židle.

Proto je podstatou této metody spočívá v přípravě hemispheric dočasné potlačení činnosti levé hemisféry.

Tak vědy hole k tomu, že schopnost čerpat — Je to dovednost, která může najít někoho.

Znalecký posudek:

Všichni lidé vědí, jak kreslit. Jen někdo o tom ještě neví.
To je způsob, jakým se systém vzdělávání v našem světě, který podporuje rozvoj logického myšlení a velmi malá pozornost je věnována intuitivní tvůrčí rozvoj osobnosti. Například, mám klasické kreslení dovednosti. Ve třídě na univerzitě, jsme vylosovali 16—20 akademických hodin pouze jedno nastavení, aby všechno bylo perfektní, klasicky. Pak jsem studoval na British Higher School of Design, kde se můj svět obrátil vzhůru nohama. Společně se mnou ve stejné skupině jsme studovali lidé, kteří jako první zvedl tužku, a ukázalo se, lépe než já. Zpočátku jsem nechápal: Jak je to možné?! já — designér, tolik času stráveného na výkresu třídy, malování, a moji spolužáci v té době studoval matematiku, fyziku, filozofii, a tak dále. d. Ale někdy pracovat mnohem zajímavější než já. Teprve po prvním semestru v „Brit“, jsem si uvědomil, že mohu čerpat všichni! Nejdůležitější věc — chci ho a vyzvednout tužku nebo štětec.

Kukushkin Ekaterina, Designer, učitel

Proč byste se měli naučit, jak kreslit?

Oia Zorina, autor nádherných článků o Layfhakere mi jednou řekl o svém osobní zkušenost malby. Začala si skicář a „Nechte dělat.“ V důsledku Oia napsal:

Nyní plně chápu, proč je nutné pokračovat a proč by si měl každý zkusit.

Proč je nutné vypracovat?

Výkres vyvíjí kognitivních funkcí

Vzhledem k lepšímu vnímání výkresu, vizuální paměť, jemné motoriky. Pomáhá dívat se na věci hlouběji studovat předměty komplexně.

Znalecký posudek:

Kreslení pomůže dívat se na onom světě, novýma očima, začnete se ještě víc lásky přírody, lidí a zvířat. Začnete vážit ještě všechno! výkresu Samotný proces je neuvěřitelné, nádherné emoce. Člověk duchovně obohatila, a roste přes sebe, se vyvíjí a odhaluje své skryté schopnosti. Je nezbytné k tomu, aby byl šťastný a dát světu dobro a krásu.

Vrezh Kirakosyan

kreslení — způsob vyjadřování

Výkres, lidé odhalit jejich osobní potenciál. malba — Tato vnitřní dialog „I“ se světem.

Znalecký posudek:

Každý člověk kresba dává něco o sobě. Někdo v tomto procesu najde klid a relaxaci, zatímco jiní — vzrušení a povznášející nálady. třetina — To je smysl života. Studuji arteterapie pro děti i dospělé. Můžeme říci, že kresba pomáhá řešit mnoho psychologických problémů: sebevědomí, odstraňte napětí (rodinné či zaměstnání), zbavit se strachu, a tak dále.. Například, tam je takový způsob Mandala — kreslení v kruhu (přesto je nazýván hojení kruh). Zkontrolujte, zda pro sebe — to funguje! kreslení — to je nevědomý proces, a to je vždy souvislost s jeho „já“, s potenciálem, který leží v každém člověku od narození. Moje rada je k tomu, jak hodně a často, jak je to možné, učit se nové aspekty jejich života, naplňte práci každý den!

Kukushkin Ekaterina

Kresba zlepšuje sebevědomí

Výkres, lidé se stávají jistější. Bojí ukázat svou práci a být nepochopen — nevyhnutelné. Každý umělec prochází skrz ně. Ale v průběhu času, to produkovalo „imunitu“ na nekalé kritiku.

Znalecký posudek:

Čerpám jen proto, že se mi líbí. Někdo čerpá z prodeje (v tomto případě je možné vyjádřit odpověď na otázku „Proč?“ V obecné rovině). Ale ten pocit rozkoše neváží ani měřit. Jednou jsem se zeptal na tuto otázku na jeho internetových stránkách, jeden z odpovědí zapuštěných do duše: „Maluji, aby byla šťastná.“ A je jasné, že štěstí je všechny sám. Někdo rád, když tančí, někdo — Při řítí z hory na lyžích. někdo — Při kreslení. Ale radost z procesu dochází, když se ukázalo, a pokud budete studovat, možná ne hned přijít. Nicméně, pokud jste překonat obtíže, a pak rostou křídla. Nelze říci, že je to navždy, existují překážky a zklamání. Ale radost z toho, co se vyrábí, je to stojí za námahu.

Alexander Merezhnikova

Kresba jako metoda meditace

Mnoho porovnat kresbu s meditací. Umělecká tvorba vám umožní relaxovat, dostat stavu toku. Autoři tvrdí, že tím, že kreslí, oni jsou „odpojeno“ od okolního světa, není prostor v hlavě každodenních myšlenek.

Znalecký posudek:

kreslení — sebevyjádření, jiná realita. Slova popsat ten pocit je velmi obtížné. Každý, kdo přichází ke mně, má historii. Někdy je to tragické, někdy radostná, ale ta nejdůležitější věc — našli sílu přijít. Kupodivu, nejtěžší není naučit se kreslit, a přijít, začít se dostat ven z vašeho pohodlí zóny.

Sophia Charina

Kresba - potěšení

To je jeden z nejvíce vzrušujících způsobů. Když se na bílý list „živý“, nebo město, například les, cítíte opravdovou radost.

Znalecký posudek:

kreslit — to je radost. Je sebevyjádření. Tato úvodní emocí a uklidnit nervy. Tady to je, že se děje na ulici, a světlo je tak krásná a šeříky kvetly, a tak krásné domy v řadě vstala... a myslel: „Ach, to by musel sedět a hned předvést všechny tyto krásy“. A to je dobré pro duši najednou ...

Elizabeth Ishchenko

Jak se naučit kreslit?

Zeptali jsme se našich odborníků, pokud můžete naučit kreslit? Oni odpověděli jedním hlasem: „Ano!“.

Všichni umělci, které si možná vzpomenou, když si prohlížela jeho případ. Žádný velký umělec nebyl tak v 5 nebo 10 let, musel naučit všechno. Alexander Merezhnikova

Zároveň Catherine a Sophia Kukushkin Charina poznamenat, že naučit se malovat v každém věku, což je nejdůležitější — chtějí, nebo jak říká Vrezh Kirakosyan, „láska k tomu.“

Celý bod je žádoucí. Nástroje a techniky jsou nyní přetékají. Učit své zdraví! bod — touha a vytrvalost. Elizabeth Ishchenko

Takže naučit kreslit každý může. Ale jak na to? Otázkou je, jaké vyučovací metody zvolit, jsme oslovili naše odborníky.

Elizabeth Ishchenko doporučuje, aby hlavní akademické školy a S Tutor:

Jsem zastáncem akademické školy — náčrtky, hry, rozměry... Myslím, že bychom měli začít od základů. Ne s „jak k tomu hrdina filmu“ X-Men video „po dobu 2 hodin v lyžařském obleku,“ a s konceptem tvary, geometrické tvary a světlo.

Vrezh Kirakosyan, naopak, považuje za velmi užitečné video tutoriály:

Není nic lepšího, než při pohledu na mistrovských kurzech v kreslení. Web je plný tohoto druhu materiálu: od základů k seriózní práci.

Alexander Merezhnikova rovněž doporučuje, aby učit se od profesionální, ale konstatuje, že neustále cvičit a můžete použít výukový program.

Obecná doporučení jsou jednoduché. Chcete-li se dozvědět, jak se šít, šití, naučit se řídit — na disku, naučit se vařit — vařit. Jen postava: naučit se kreslit, kreslení. Je lepší studovat s učitelem, který může ukázat něco, prompt, chvála, — To je velmi důležité! Ale můžete vlastnit. Pokud budeme hovořit o výukových programech, líbilo se mi tu knihu "Art pattern" Bert Dodson, dává poměrně komplexní a flexibilní metodu. Ale samozřejmě individuálně, někdo jeho metoda nemusí být vhodné. Nyní je volba dostatečně velká, můžete najít něco, co bude apelovat na vás osobně.

Čerpat z přírody — Rada Sofia Charin. Zdá se, že velmi dobře, pokud si vzpomínáte na studii Rebecca Chamberlain.

Pro začátečníky, to je práce s přírodou velmi důležité. Dalším nezbytným učitel, který poslat správným směrem. V opačném případě tento proces bude delší a více chyb. Práce provedená v obraze, — to není vhodné. Skutečnost, že dvojrozměrné média (fotky, obrázky) neodráží plný tvar objektů, a to je velmi důležité. Ten člověk, ve skutečnosti není cítit.

Catherine Kukushkin, na základě svých zkušeností, poskytla následující doporučení:

1. Udržet notebook a čerpat alespoň jeden kreslení denně.
   

   Takže člověk rozvíjí pozornost a představivost. Každý den se hledá nové objekty pro náčrtky nebo přijít s něčím jejich vlastní, a tak vyplní a vytváří kreativní pohled na svět.

2. Přejít pár skupinových sezení na kreslení — tam je skvělá atmosféra.
3. Ve svém volném čase, přejděte na výstavu.
4. Monitorte informace čerpáním na internetu. Se nachází v blízkosti vám ducha umělce, ilustrátory a designéry.
5. Studovat díla známých umělců.

Ale to není nutné opakovat po někom! Vždy pamatujte, že jste jedinečný a neopakovatelný, váš styl a rukopis — To je to, co jsi! Muž, který odvážně vyjádřit svůj vlastní styl, vždy vyčnívat z davu.

Kromě toho Catherine radí, aby se pokusili nakreslit v různých technik.

Jak mnoho různých malířské techniky (akvarel, kvaš, kreslení aplikace, inkoust, tužka, jíl, koláže, a tak dále. D.). To je nejlepší malovat ty nejjednodušší věci: ovoce, nádobí, domácí dekorace, atd.. Poté, co člověk pereprobuet několik technik, může si vybrat ten, který nejvíce líbilo se mu, a začít pracovat v něm.

užitečnost

Na závěr chceme se s vámi podělit výběr portálů a aplikací, které vám mohou pomoci začít kreslit.

Komunita kreativních lidí (inspiraci)

• Behance.net
• illustrationmundo.com
• Thisiscolossal.com
• Revision.ru

Stránky s poučit

• Drawspace.com
• Learn-to-draw.com
• Toadhollowstudio.com
• Drawsketch.about.com
• Drawschool.ru
• Purmix.ru
• Prostoykarandash.ru

aplikace

• 5 nejlepších nástrojů pro kreslení na Android.
• 5 nejlepších aplikací pro kreslení na tabletu.

Něco dodat? K dispozici je učení zkušeností výkres? Víte cool webu nebo aplikace pro začínající umělce? Psát komentáře!