Parodie, oblékání a černý humor: co jsou komedie a jak vás rozesmějí
Různé / / June 05, 2022
Lifehacker mluví o různých typech vtipů na obrazovkách a připomíná nejmarkantnější příklady.
Komedie se zdá být nejjednodušším filmovým žánrem. Často nenesou žádný hluboký význam, ale prostě baví. Vymyslet dobrý vtip však není jednoduché. Film by se navíc neměl proměnit ve stand-up: potřebujeme nejen textový humor, ale i vizuální postupy, které diváka pobaví.
Režiséři proto za léta existence kinematografie vymysleli mnoho způsobů, jak diváky rozesmát: od banálních plácaček a pádů až po míchání žánrů. Techniky se často vzájemně prolínají, ale některé z nich můžete zvýraznit, abyste lépe porozuměli povaze humoru na obrazovce.
Facka nebo šaškárna
Právě z tohoto žánru začala komedie v kině. Zjednodušeně řečeno, divák dostane obrazovou obdobu cirkusu. Hlavní hrdinové hrají přehnaně vtipně: padají nebo se bijí. Vlastně samotné slovo „plácačka“ znamená sušenku, která napodobuje zvuk plácnutí do obličeje.
Není těžké uhodnout, proč tak původně vtipy ve filmech vypadaly. Za prvé, první obrázky byly tiché, a dokonce i krátké. To znamená, že k nim nemohli fyzicky přidat dostatečný počet slov, vše se omezilo na krátké vkládání textu na obrazovku. A za druhé první režiséři a herci přišli do kina z divadla a cirkusu, kde už podobné techniky používali.
Za úplně první komedii je považován Kropič z roku 1895 bratří Lumierů. Zápletka je co nejjednodušší: zahradník zalévá rostliny, za zády mu chlapec svírá hadici. Hrdina se snaží zjistit, kam voda zmizela, a dostane proud do obličeje.
O něco později přišli do kina mistři biflování: Buster Keaton, Harold Lloyd a samozřejmě Charlie Chaplin v podobě tuláka. Nejčastěji sami režírovali filmy a hráli hlavní role, přičemž hlavní vtipy stavěli na živých obrazech a dovádění.
Slapstick se stále aktivně používá ve filmech a televizních pořadech: v moderních komediích herci stále padají a navzájem se bijí různými předměty. I když to vypadá čím dál méně vtipně.
Screwball komedie
Žánr, který vznikl s vývojem zvukových filmů, baví příběhem, a to nejen vizuálními postupy. To znamená, že zde mluvíme spíše o vtipném scénáři.
Stejně jako v divadelní frašce se hrdinové těchto příběhů ocitají v těch nejbláznivějších a nečekanějších situacích. Dostanou se například z vyšší společnosti do chudé oblasti. Takový krok lze vidět ve filmu „Stalo se jedné noci“ od Franka Capry. Autoři pravidelně rozehrávají děj "Princ a chudák", jako v "Swap Places" v roce 1983 s Eddie Murphy a Dan Aykroyd.
Ale nejlepší ze všeho je, že myšlenky šroubové komedie odrážejí scény s převleky. Stačí připomenout legendární film „Jediné dívky v jazzu“, kde se mužští muzikanti, utíkající před gangstery, vydali na výlet s ženským orchestrem. Konec tohoto filmu je jednou z nejslavnějších scén v dějinách kinematografie. Pořád se směje.
Prvky žánru se objevují v moderních obrazech, ale ne vždy jsou úspěšně použity. Takže na jedné straně je "Hudsuckerův asistent" bratři Coenové, jasně odkazující na klasiku kinematografie. Na druhé straně "Babička snadné ctnosti" s Alexandrem Revvou v dámském oblečení.
Situační komedie nebo sitcom
Oproti předchozím bodům má tento humorný žánr mnohem blíže k reálnému životu. Proto se v televizi více rozšířil v sériovém formátu. V sitcomech se nejčastěji mluví o obyčejných lidech, kteří řeší své každodenní problémy. A diváci epizodu po epizodě (někdy i více než tucet let) sledující vývoj postav.
Sitcomy jsou v televizi od 40. let, ale I Love Lucy je první opravdovou legendou. Seriál je postaven na excentrické ženě v domácnosti, která sní o tom, že se stane herečkou. Je zajímavé, že hlavní role v něm hráli skuteční manželé: Lucille Ball a Desi Arnas. A právě na natáčení tohoto projektu poprvé zazněl živý smích publika.
Pro situační komedie charakterizuje nadbytek textového humoru s celkem jednoduchým natáčením. Postavy jsou nejčastěji na stejných lokacích (většinou doma), kde se setkávají s přáteli a příbuznými. I když se občas akce mísí se zmíněným biflováním, jako tomu bylo u "I love Lucy."
Za rozkvět sitcomů se považují 70. a 80. léta, kdy vyšly All in the Family, Merry Company, The Cosby Show a začínal i Seinfeld.
Zároveň se ale formát vrací do televize se záviděníhodnou pravidelností. Přátelé, který se vysílal na přelomu století, je považován za jeden z největších televizních pořadů vůbec. A pak je nahradila Teorie velkého třesku.
Jde o to, že zápletky a humor situačních komedií jsou vázány na srozumitelné každodenní situace: problémy v práci, vztahy, spory s přáteli. A téměř každý divák se může nejen poznat v jedné z postav, ale také použít vtipy ze série v reálném životě.
Romantická komedie nebo rom-com
Jedná se o smíšený žánr, ve kterém melodramatický příběh obvykle koexistuje s dobrými vtipy. Zápletky většiny romantické komedie podobné: dva hrdinové jsou k sobě přitahováni, ale kvůli vnějším okolnostem nemohou být spolu. Postavy jsou například zástupci různých vrstev společnosti, jako ve slavné "Pretty Woman".
Nebo se postavy zpočátku nemají rády, ale postupně se objevuje pocit náklonnosti - podobný krok přinesla hra "Mnoho povyku pro nic" a další díla Shakespeara.
Někdy se k akci přidávají prvky výstřední komedie: aby hrdina získal lásku, musí předstírat, že je někdo jiný.
Je ale zajímavé, že ještě v 50. letech režiséři pravidelně ukazovali odvrácenou stranu romantických příběhů. Takže ve slavném filmu "The Seven Year Itch" s Marilyn Monroe sní hlavní postava o aféře s krásnou sousedkou. Většina událostí se ale odehrává v jeho fantaziích. A muž si přitom představuje, jak se o jeho nevěře dozví jeho manželka a syn.
Absurdní nebo surrealistická komedie
Tento žánr stojí za pozornost pro ty, kterým připadají sitcomy nebo romantické komedie příliš předvídatelné.
Představte si, že se na plátně hraje vtipná scéna o přijetí manželského páru psychologem: manžel podezřívá manželku ze zrady a ta má sex přímo s lékařem. Takhle by měla vypadat typická komedie. Pokud ale v určitou chvíli do záběru vstoupí rytíř a praští hrdinu kuřetem do hlavy, už je použit absurdní humor.
To je mimochodem popis skutečného skeče z Monty Python's Flying Circus, bystrého představitele surrealistické komedie. Také autoři ve svých číslech nedokázali ukázat hlavní vtip, ani pointu, ale přímo přiznat, že to zapomněli napsat. Nebo nějaký hrdina běhal z jedné scény do druhé.
Na tom je postaven absurdní humor: divákovi je ukázáno něco, co nečeká, a co se vůbec nehodí do děje.
Parodie
Zde je vše jasné z názvu. Georg Hegel jednou řekl: "Historie se opakuje dvakrát - nejprve jako tragédie, pak jako fraška." Mel Brooks, trio Zucker-Abrahams-Zucker a autoři dalších známých filmová parodie.
Myšlenka je jednoduchá: režisér a scenárista vezmou slavný film a promění akci v komediální šílenství. Takže dva roky po vydání filmu "Robin Hood: Princ zlodějů" se objevil "Robin Hood a muži v punčochách."
A v některých případech se parodie stala populárnější než původní zdroj. Nyní si jen málokdo vzpomene na katastrofické filmy „Zero Hour!“ 1957 nebo "Letiště 1975". Ale "Letadlo!", Dělat si legraci z takových příběhů, je stále pravidelně zahrnuto v seznamech nejlepší komedie všech dob.
Autoři takových filmů se často obracejí k absurdnímu humoru a anachronismům: tentýž Robin Hood si uvědomí, že je herec, a střílí naváděcí šípy. Často se ale používají i textové vtipy na hranici oxymoronu. Stačí připomenout legendární dialog z Airplane!: vše začíná jako neškodný vtip, v němž děti napodobují dospělé, a končí zcela nečekanou frází.
Černá komedie
Principy tohoto žánru lze definovat takto: smějte se všemu, o čem není zvykem vtipkovat. Smrt, válka, nemoc, deprese – režiséři takových filmů vše proměňují v příležitost k zábavě.
Často je to právě kombinace ponurosti a humoru, co dělá děj vtipným. Když si například vezmete jednotlivé prvky z filmu Death at a Funeral z roku 2007, působí naprosto standardně. Jedna z postav pod vlivem drog dělá ksichty, druhá vyhrožuje prozrazením obscénních tajemství. To jen, jak název napovídá, veškerá akce se odehrává během pohřbu a připomenutí. Což zvyšuje úroveň šílenství.
V jiných případech se černý humor stává způsobem, jak zprostředkovat divákovi vážná témata, přecházející v satiru. Takže jedna z největších komedií všech dob, Dr. Strangelove aneb Jak jsem se přestal bát a zamiloval se do bomby, vypráví o začátku války mezi SSSR a USA. A děje se tak vinou jednoho šíleného generála. To je zřejmé Stanley Kubrick ušklíbl se skutečnému nebezpečí, které všechny děsí.
Výboj smíchem a kombinací žánrů
Postmoderní doba od počátku 21. století silně ovlivnila vývoj komedií. Režiséři začali častěji míchat žánry a přidávali humor do akčních filmů, dobrodružství a dokonce i hororů.
A často je za vtipy ve filmu zodpovědná samostatná postava. Vezměte si kapitána Jacka Sparrowa z Pirátů z Karibiku. Téměř všechny nejzábavnější scény jsou spojeny s tímto hrdinou.
Ale pokud Jack Sparrow přímo ovlivňuje děj, pak se v jiných případech takové postavy vůbec objevují. jen pro pobavení diváka (někdy se jim říká komická úleva – „detente s kožešinou"). Stačí si připomenout Pintela a Ragettiho ze stejných Pirátů z Karibiku. Nebo Ned v nových Spider-Man filmech, Benji v sérii Mission: Impossible a mnoha dalších.
A někdy se ze samotného obrazu stává nečekaná směsice žánrů, v nichž se vážná zápletka snoubí s hravým nápadem. Ukázkovým příkladem je President Lincoln: Lovec upírů. Obraz sice nevypadá jako parodie, ale je těžké brát vážně scény, kdy slavná historická postava zabíjí krvesaje sekerou.
Bohužel se má za to, že tento přístup částečně zabil čistě komediální žánr: v jiných filmech má publikum humoru dost.
Rozesmějí vás ještě klasické plácačky nebo dáváte přednost absurdnímu humoru? Řekněte nám o svých oblíbených komediích a vtipných scénách z nich v komentářích!
Přečtěte si také🧐
- 20 skvělých akčních komedií, které zachytí akci a rozveselí vás
- Kam se hrabe humor? Diskuse o komediální krizi v novém podcastu Watcher
- Legrační zombie, přízrační chuligáni a nemotorní maniaci: 22 skvělých komediálních hororů
Nejlepší nabídky týdne: slevy z AliExpress, L'Etoile, GAP a dalších obchodů