10 pravidel z Milton Glazer (Part 2)
Produktivita Motivace / / December 19, 2019
Milton Glaser - grafik, známý především svými logy ♥ NY a brooklyn Brewery. Je také jedním ze zakladatelů časopisu New York Magazine.
Prvních pět pravidla lze nalézt v příspěvku "10 pravidel z Milton Glazer (Part 1)»
Nemůžete věřit styl
Myslím, že tato myšlenka poprvé přišel do mé mysli, když jsem viděl úžasné řadu litografií „Bull“ Picasso. Sloužily jako ilustrace pro Balzac knize „The neznámé mistrovské dílo“. Bull 11 je znázorněno v různých stylů, od velmi naturalisticky a končící abstrakce, sestávající v podstatě z jediného řádku. Co mohu říci, při pohledu na tuto sérii? Styl nezáleží. V těchto litografie nelze vystopovat jediný styl, které jsou na sobě nezávislé.
Neustále tam je jiný styl módy. Záleží také na ekonomické faktory, a skutečnost, že lidé prostě unavený z pohledu na stejnou věc. Vzhledem k tomu, asi jednou za 10 let nebo tak objevit stylistické posuny a věci začínají vypadat jinak. Obrysy a vizuální triky vyšly z módy, a pak se opět stává populární. A pokud jste se již dlouho angažuje v designu, pak se dostanete do slepé uličky: jak postupovat? To je, myslím, že jste tady vyvinuli, konečně, jeho styl, jeho tvar. To je to, co vás odlišuje od kolegů, a to, co se vám pomohla najít svou vlastní pozici v oboru. A nyní je třeba jako kejklíř, naučit se vyvažovat mezi tím, co je v módě a svůj vlastní styl. A otázka, zda byste měli usilovat o módě, nebo pokračovat v práci v jeho stylu, to je opravdu těžké. Víme velmi smutnou historii konci takového boje. Například,
Cassandre - největší grafický designér z 20. století, spáchal sebevraždu, protože on nemohl vydělávat na živobytí.Jde o to, že každý, kdo stál v cestě designu a chce se věnovat tento život rozhodnout, jak bude reagovat na změny v duchu doby. Která v současné době lidé chtějí, aby před tím, než nemuseli? A ke splnění tohoto přání, aniž by se změnila sama.
Změny v mozku v závislosti na každou maličkost, kterou procházejí
Brain - nejcitlivější orgán našeho těla. Tento orgán, který je mnohem větší než zbytek těla podléhá změnám a regeneraci. Mám kamaráda, Gerald Edelman, který byl velký učenec v oblasti výzkumu mozku, a on říká, že ve srovnání s lidským mozkem, počítač způsobuje upřímnou lítost. Náš mozek je spíš jako zarostlé zahrady, která neustále roste a klesá semena, výhonky opět dává.
Takže Gerald je přesvědčen, že naše mozky jsou velmi citlivé, a nemůžeme ani plně představit, jak: téměř každá zkušenost, každá schůzka zanechal svou stopu v něm. Byl jsem fascinován příběhem v novinách o hledání lidí s absolutním sluchem. Skupina vědců se rozhodl zjistit, proč někteří lidé mají absolutní sluch, a může být šířka opakovat vlasu právě slyšeli poznámku. Takoví lidé jsou vzácné, a to i mezi profesionálními hudebníky. A vědci objevili (nevím jak), že lidé s absolutním sluchem další mozku! Některé z jeho podíl prodělaných změn a deformace. Tato skutečnost je zajímavá sama o sobě, ale jsou zde i další zajímavé studie: skupina dětí se učil hrát na housle ve věku od 4-5 let. Po několika letech, některé z nich vytvořil absolutní sluch, a ve všech těchto případech je jejich mozek struktura změnila. Proč tento příběh? A kromě toho je zřejmé, že mysl ovlivňuje tělo a tělo na mysl, i když nejsme kloní k názoru, že absolutně všechno, co děláme, nějak ovlivňuje mozek. Jsem přesvědčen, že pokud někdo něco pro mě křičí z druhé strany ulice, pak se tato událost bude mít vliv na mozek a mohou změnit svůj život. To je důvod, proč moje matka řekla: „Nemluv na tyrani.“
Také věřím, že kreslení funguje stejným způsobem. Jsem velkým zastáncem, že se musíme zapojit do malování, a ne se stát ilustrátorem, ale proto, že kresba mění mozek, stejně jako hudební výchovu. Kresba z nás dělá lépe, to dělá se podíváte pozorně, co se kolem, což není tak snadné.
Pochyb o tom, lepší jistota
Vzpomínám si na jednoho učitele při výuce jógy říci, že pokud si myslíte, že jste dosáhli osvícení, to znamená, že jste jednoduše dosáhla své hranice. Myslím, že to platí nejen pro praxi jógy. Hluboce zakořeněné názory zabránit nám otevřená novým zkušenostem. To je důvod, proč se domnívám, neotřesitelná ideologické přesvědčení spíše pochybné. Dokonce jsem nervózní, když někdo věří v něco taky. Myslím, že bychom měli být skeptičtí hluboké přesvědčení. Ale, samozřejmě, musíme rozlišovat mezi skepticismem a cynismem, protože cynismus nás také omezuje pod širým nebem, stejně jako nekonečné sebevědomí.
Ale najít řešení tohoto problému - to je mnohem důležitější než udržovat jejich důvěru v něco. Ale mezi designéry a umělci obecně je velmi rozšířená důvěra ve své vlastní spravedlnosti. Možná, že počátky to objeví v umělecké škole, kde výuka začíná se zprávami nápadů Ayn Rand že jedna osoba musí odolat myšlenky okolní kultury. Umělecké školy podporovat nápady neústupnost a chrání správnost jeho práci za každou cenu. Dobře, ale práce, kterou obvykle mají na kompromisu. Slepý Snaha o jeho cíl, který vylučuje možnost neviny druhých, nebere v úvahu skutečnost, že design se obvykle zabývají triády: klientem, publikum, a ve skutečnosti, designéra. Bylo by hezké, všichni přišli vyhrát jen za cenu kompromisu. Ale často, samolibost je nepřítelem v tomto. Sebeuspokojení a narcismus - je něco jako trauma z dětství, který je žádoucí získat. Před několika lety jsem četl nádhernou větu Iris Murdoch o lásce, ale to platí pro veškerou lidskou vztahu:
Láska - to je velmi obtížné si uvědomit, že někdo kromě nás je skutečná.
No, možná to není science fiction?! Lepší definice lásky.
o stárnutí
Na posledním narozeninám jsem dostala půvabnou knihu Roger Rosenblatt je „půvabně stárne.“ Nějak se mi nelíbilo pak název knihy, ale ve skutečnosti má různá pravidla, která se elegantně jdou do úctyhodného věku. První pravidlo - nejlepší. To říká - nevadí.
Nezáleží na tom, co si myslíte. Toto pravidlo, a to přidá deset let svého života. Nezáleží na tom, jste pozdě, nebo přijít před vámi tady nebo tam, jste řekl něco, nebo ne, jste chytří nebo hloupí. Poor dnes máte účes, nebo ne účes, podíval se na tebe úkosem v případě, že šéf podíval úkosem, zda přítelem či přítelkyní, nebo si sami cross-eyed. Myslíte si prize, propagace, dům... To vše nezáleží.
To je moudrost.
o etice
Začnu s anekdota. Jednou ráno jako obvykle řezník otevřel svůj obchod, a pak se k němu králík běží. Řezník byl a tolik překvapen, ale ještě víc překvapen, když králík říká: „Je to zelí?“ Butcher říká: „To je řezník, zelí není ten případ, „Následujícího dne, první věc, kterou jsem viděl řezník, když otevřel obchod -. kulatá králík. „A je tu zelí?“ - zeptal se. Butcher rozhněval: „Poslouchej, ty malý hlodavec, no není zelí! Přijedu znovu, odtrhněte uši „Králík nepřijdou po dobu jednoho týdne, ale opět se objevily jeho tvářička ve dveřích ze dveří:“ Hele, řezník, jíst nehty „-“ ne „-“ A zelí „???
Vtip o králíka sem přišli jen tak mimochodem, protože pátrání po zelí v řeznictví - je to jako dívat se na etiku v oblasti designu. Ne nejzřejmější místo. Je zajímavé si všimnout, že existuje mnoho užitečných informací o tom, jak by měl projektant chovat ve vztahu ke klientovi, ale jen velmi málo informací o tom, jak se chovat ve vztahu ke společnosti. Očekáváme, že řezník nám prodat jedlý maso, že nebude narušovat váš produkt. Můžeme samozřejmě, aby podnikly jisté nevyřčené, jako je neexistence plné jasnosti o množství tuku v hamburgeru, ale když řezník nám snaží prodat zkažené maso, jdeme do jiného obchodu. Zájemci o autorská práva na našem území, protože to bylo vynalezeno k ochraně společnosti, ne návrháři nebo klienty. „Ještě nic zlého“ - princip lékaři používají ve vztahu k pacientovi, a nikoliv ve vztahu k jejich kolegy z praxe či farmaceutických společností. V případě, že návrhář má autorská práva, to nutí ho, aby cítit odpovědnost vůči společnosti za jejich práci.